Guide du Débutant pour Créer votre Propre Installation d’Art Numérique

Guide du Débutant pour Créer votre Propre Installation d’Art Numérique

Etes-vous prêt à devenir un artiste numérique ? Même s’il existe une multitude d’options différentes, choisir le bon équipement pour votre installation de dessin numérique n’a pas besoin d’être compliqué !

Pour rendre le processus aussi SIMPLE que possible, nous avons compilé un guide étape par étape de tout ce que vous devez savoir pour vous lancer et devenir un artiste numérique incroyable ! Voici nos recommandations pour le choix de vos logiciels et de votre matériel.

Qu’est-ce que l’illustration numérique?

L’art numérique décrit toute pratique artistique qui utilise des ordinateurs ou d’autres médias numériques dans le cadre du processus de création. Cette impressionnante pratique contemporaine permet aux artistes de produire des créations et des designs immédiatement partageables dans l’espace numérique. La peinture numérique rend la création artistique plus réalisable pour les personnes qui n’ont pas le temps et l’espace pour les médiums traditionnels, comme l’acrylique ou la peinture à l’huile.

Quelles sont vos options de matériels?

Il existe trois principaux types de matériel que vous rencontrerez dans le domaine des tablettes d’illustration numérique. Chacune de ces options vous offrira une expérience créative légèrement différente. Celle que vous choisirez sera basée sur vos préférences artistiques et sur la façon dont vous voulez configurer votre façon de travailler. Les marques les plus populaires pour le matériel d’art numérique sont : Wacom, Huion, Apple (iPad) et Microsoft.

Tablettes graphiques/Stylets

Les tablettes graphiques sont généralement dotées de quelques fonctionnalités clés : un pavé de dessin, des commandes tactiles, la sensibilité à la pression du stylet et des boutons de raccourci. Comme elles n’ont pas d’écran d’affichage, elles nécessitent d’être reliées à un ordinateur pour visualiser ce que vous dessinez sur l’écran de l’ordinateur. Ces tablettes à dessin sont généralement les plus abordables des trois options, et pour cette raison, elles constituent un choix parfait à faible risque pour les débutants ! Beaucoup de PROS de l’industrie vous diront probablement qu’ils ont commencé par utiliser des tablettes graphiques (ou qu’ils les utilisent encore !).

À lire aussi  Obtenez facilement un RIB en ligne

Tablettes graphiques avec écran

Ces appareils fonctionnent de manière similaire à une tablette graphique avec une différence essentielle : ils possèdent un écran d’affichage sur lequel vous dessinez directement. Cette option est parfaite pour les personnes qui veulent avoir la sensation d’une expérience de dessin plus traditionnelle et est l’un des choix les plus populaires pour les artistes numériques. Cependant, leurs caractéristiques intuitives sont à un prix plus élevé. Certaines tablettes avec écran seront également livrées avec des commandes tactiles ou des boutons de raccourci, selon le modèle.

Tablettes tout-en-un/Ordinateurs à stylet

Les tablettes tout-en-un combinent un écran de dessin avec un ordinateur pour créer un appareil qui couvre tout ce dont vous avez besoin. Ces appareils sont très populaires chez les personnes qui veulent créer en déplacement, car ils n’ont pas besoin d’être branchés à un système informatique externe pour fonctionner, ce sont des appareils mobiles. Ils offrent également une expérience de dessin vraiment naturelle. Les modèles populaires comprennent l’Apple iPad, la Microsoft Surface Pro et la Wacom Mobile Studio Pro. Le seul véritable inconvénient de ces superbes tablettes à dessin est leur coût ! Elles peuvent être assez chères, surtout si l’on considère que certaines d’entre elles exigent que vous achetiez votre stylet séparément, moyennant un coût supplémentaire.

NOTE : Ces trois types de tablettes nécessiteront tous un stylet numérique pour les accompagner. Certaines marques fournissent un stylet avec la tablette, tandis que d’autres sont vendus séparément. Par exemple, le Stylet Apple vous coûtera plus de 100 $.

Quel logiciel d’art numérique est le meilleur pour vous?

Quand il s’agit de choisir le meilleur logiciel de peinture numérique, on peut se retrouver submergé d’options. Cependant, pour que les choses restent simples, nous avons sélectionné nos TOP recommandations en fonction de vos préférences en matière de dessin !

Pour les iPads : Utilisez Procreate

Procreate est sans aucun doute l’une des applications de dessin Apple la plus populaire. Ce n’est pas surprenant car elle offre une expérience de dessin aux sensations naturelles grâce à son interface et ses outils intuitifs. L’application vous permet de créer de magnifiques illustrations et même d’ANIMER sur votre iPad. Il s’agit également d’un achat unique. Une fois que vous l’aurez, vous n’aurez plus à investir d’argent dans votre installation de peinture numérique si vous ne le souhaitez pas ! Ici, à 21 Draw, nous avons une gamme de cours géniaux pour vous aider à commencer à créer dans Procreate, ceux-ci incluent:

  • ‘Dessin Digital Procreate pour Débutants’ avec Erika Wiseman
  • ‘Peindre des Portraits Procreate’ avec Ginevra Grigolo
  • ‘Maîtriser les Ombres et la Lumière’ avec Aveline Stokart
  • ‘Comment Dessiner un Personnage de Dessin Animé’ avec Maria Lia Malandrino

Notre article sur les astuces Procreate est une excellente ressource pour mettre rapidement à niveau vos compétences Procreate.

Pour les PC : Essayez Photoshop ou Clip Studio Paint

Adobe Photoshop

Photoshop est notre TOP recommandation pour les débutants car c’est le logiciel de dessin numérique standard de l’industrie. Cela signifie que vous aurez accès à des tonnes d’infos et de tutoriels pour ce programme. Si jamais vous voulez transformer votre passe-temps en une carrière, vous aurez déjà les connaissances du logiciel dont vous avez besoin ! Photoshop est un programme très polyvalent car il possède des fonctionnalités pour l’illustration, le graphisme, la retouche photo, etc. Si vous êtes un graphiste ou un photographe qui souhaite s’essayer à l’art numérique, c’est peut-être le choix qu’il vous faut. Ce qui le rend parfait pour les artistes professionnels et les amateurs. Cependant, il nécessite un abonnement mensuel, ce qui en fait l’une des options les plus chères. (Bien que les étudiants peuvent bénéficier d’une réduction !) Pour vous aider à démarrer avec ce programme, 21 Draw a un tas de cours géniaux:

  • ‘Dessin Numérique dans Photoshop- Débutants’ avec Erika Wiseman
  • ‘Dessin Numérique dans Photoshop- Intermédiaire’ avec Erika Wiseman
  • ‘Introduction aux Paysages’ avec Philip Sue
  • ‘Les Fondamentaux du Dessin’ avec Maria Lia Malandrino

Confus entre Procreate & Photoshop – Consultez notre Procreate vs Photoshop guide comparatif.

Clip Studio Paint

Clip Studio Paint Pro est un autre logiciel d’illustration numérique bien connu pour ordinateurs. Ce programme est parfait pour les artistes dont le travail met l’accent sur l’art du trait, comme celui que l’on voit dans les styles comic et anime! Un autre énorme avantage de Clip Studio Paint est qu’il s’agit d’un achat unique de 50 $. Une fois que vous l’avez acheté, il est à vous pour toujours ! Pour les artistes qui sont à la recherche d’un programme dédié uniquement à l’art numérique, Clip Studio Paint est certainement un bon choix ! Ici, chez 21 Draw, nous avons quelques cours formidables qui vous aideront à tout apprendre sur Clip Studio Paint, notamment:

  • ‘Introduction au Dessin Numérique’ avec Frank Calicó
  • ‘Illustration Numérique pour Débutants’ avec Laia López
  • ‘Comment Donner Vie à vos Personnages’ avec Rodgon
À lire aussi  Comment créer une SCI à l’impôt sur les sociétés : toutes les règles à connaître

Éléments supplémentaires à prendre en compte

Clavier et souris

Si vous décidez d’opter pour une tablette qui doit être connectée à un ordinateur, vous pouvez également envisager de vous procurer un clavier et une souris de bonne qualité. Si vous utilisez un ordinateur portable, vous pouvez trouver plus facile d’avoir un clavier externe que vous pouvez positionner où vous le souhaitez pour faciliter l’utilisation des raccourcis. Une bonne souris va vous permettre d’obtenir des mouvements plus précis lorsque vous utilisez différents outils, tels que l’outil ‘Crayon’ ou l’outil ‘Lasso’. Ces outils sont plus faciles à utiliser avec votre souris plutôt qu’avec votre stylet en raison de leurs fonctionnalités basées sur le cliquer-glisser.

Fauteuil de bureau ergonomique

Les projets d’art numérique peuvent prendre beaucoup de temps à réaliser. Lorsque vous passez des heures à un bureau, il est important d’avoir une chaise confortable qui minimise les impacts négatifs sur votre corps. Si les joueurs peuvent investir dans des chaises de bureau de haute qualité pour aider à leur posture et à leur confort, alors pourquoi pas vous ? Des chaises de bureau seront dotées de différentes caractéristiques, notamment : un soutien pour le cou, un soutien lombaire, un rembourrage supplémentaire et un tissu respirant.

Bureau debout ajustable

Vous ne voulez pas avoir à rester assis toute la journée ? Pourquoi ne pas essayer un bureau réglable afin de pouvoir choisir si vous voulez vous asseoir ou rester debout pendant que vous dessinez ? Alterner entre la position assise et la position debout au cours de la journée est un excellent moyen d’éviter les raideurs corporelles et l’inconfort général lorsque vous travaillez sur vos projets.

À lire aussi  Comment obtenir un extrait Kbis gratuit ?

Quelle configuration allez-vous choisir ? Nous espérons que cela vous a aidé à réduire vos options afin que vous puissiez commencer votre EXCITANT NOUVEAU voyage d’illustration numérique ! Quelle tablette de dessin allez-vous choisir ? Nous avons hâte de voir les incroyables peintures numériques que vous créerez !